Πώς το «The Hunger» έκανε queering σε στιλ βαμπίρ [Final Girl Fashion]

«Ο Μπέλα Λουγκόσι πέθανε!“

Αυτή είναι μια από τις πρώτες προτάσεις που ειπώθηκαν Πείνα (1983). Τραγουδημένο από τον τραγουδιστή των Bauhaus, είναι ένας στίχος από το διάσημο ομώνυμο τραγούδι, αυτό που πολλοί από εμάς έχουμε προσθέσει μόνιμα στις λίστες αναπαραγωγής των αποκριάτικων πάρτι μας. Χρησιμεύει επίσης ως μια τέλεια περίληψη του πώς αυτή η ταινία αποδομεί την παραδοσιακή εικονογραφία βαμπίρ και στη συνέχεια την ανασταίνει, αυτή τη φορά ως αναμφισβήτητα queer.

Είναι αδύνατο να μιλήσουμε για τον Τόνι Σκοτ Πείνα για να μην αναφέρουμε την έντονη αίσθηση της μόδας. Με κοστούμια σχεδιασμένα από τη βραβευμένη με Όσκαρ Milena Canonero (Το κουρδιστό πορτοκάλι, Το λαμπρό), επιλεγμένα τραγούδια από τους Yves St. Laurent και Manolo Blahnik, και δύο διαχρονικά glamour εικονίδια (David Bowie και Catherine Deneuve) που ολοκληρώνουν το καστ, αυτή η ταινία πρακτικά αποπνέει ομορφιά. Όμως, παρά τα όσα είπαν οι κριτικοί κατά την κυκλοφορία της, η ταινία δεν είναι απλώς ένα νικηφόρο παράδειγμα στυλ έναντι ουσίας. Αντίθετα, το στυλ του παρέχει την ουσία του, επεξεργαζόμενοι εκ νέου τις προσδοκίες μας για ένα συχνά τυποποιημένο υποείδος, παρέχοντας παράλληλα πληροφορίες για τα κίνητρα και τις προτιμήσεις των πρωταγωνιστών του.

THE FEMME FATALE

Πείνα Η αφίσα υποδηλώνει ότι η ταινία είναι ίσα μέρη Bowie, Deneuve και Susan Sarandon. Όμως οι δύο τελευταίοι είναι οι αληθινοί πρωταγωνιστές της ταινίας, οι χαρακτήρες τους αφηγούνται μοναδικές ιστορίες μέσα από τον τρόπο που κοσμούν το σώμα τους.

Φυσικά, ο χαρακτήρας του Bowie, ο ερωτοπαθής και ετοιμοθάνατος John, είναι από μόνος του της μόδας. Αλλά το ντύσιμό του δεν λέει πολλά περισσότερα: είναι ένας άνθρωπος που έχει μάθει να συμβαδίζει με την εποχή. Εν τω μεταξύ, η Miriam Blaylock της Deneuve εξηγεί ολόκληρη την προσωπικότητα και την ιστορία του χαρακτήρα της μέσα από τις επιλογές της γκαρνταρόμπας της.

Η Μίριαμ είναι βρικόλακας για αιώνες, γεγονός που αποδεικνύεται μέσα από αναδρομές που την δείχνουν σε διάφορα σημεία της μακροχρόνιας ζωής της. Αλλά σε κάθε εποχή παραμένει αφοσιωμένη στη θηλυκότητα, ή τουλάχιστον στα θηλυκά στυλ μιας δεδομένης χρονικής περιόδου. Μέσα από αυτό το ανοιχτά έμφυλο φόρεμα, μπόρεσε να περιηγηθεί σε τόσες πολλές διαφορετικές εκδοχές της κοινωνίας χωρίς να την πιάσουν.

Στο κύριο χρονοδιάγραμμα του Πείνα, η Miriam παρουσιάζεται ως femme goth, εμφανιζόμενη πάντα ντυμένη για μια ακριβή κηδεία. Ενώ οι σιλουέτες των φορεμάτων της μπορεί να είναι έντονες, τονίζει την εμφάνισή της με γυναικεία αξεσουάρ, όπως έντονο ρουζ, περίτεχνες καρφίτσες, γυαλιά ηλίου με γατίσια μάτια και εντυπωσιακά πέπλα διακοσμημένα με πέρλες. Α, και δεν θα τη δεις ποτέ χωρίς ψηλοτάκουνα. Το ίδιο ισχύει και για το χρυσό μενταγιόν του ankh, το οποίο εξυπηρετεί κάτι παραπάνω από επιφανειακό σκοπό, καθώς κρύβει το μίνι στιλέτο που χρησιμοποιεί για να σκίζει αγνώστους.

Κατά κάποιο τρόπο, η Miriam είναι και διαχρονική και μοδάτη. Το χαρακτηριστικό στυλ της μοιάζει με ρετρό αρ ντεκό και new wave chic. Ξεχωρίζει σε όποιο δωμάτιο κι αν βρίσκεται, επιτρέποντάς της να γοητεύει αγνώστους χωρίς να χρησιμοποιεί τις αθάνατες ορμές της. Δεν είναι περίεργο που κατάφερε να αποπλανήσει πολλούς συντρόφους με τα χρόνια, παρασύροντάς τους στον βαθιά ανησυχητικό κόσμο της μέχρι να είναι έτοιμη να προχωρήσει στο επόμενο πρόθυμο θύμα.

ΠΙΣΩ ΑΠΟ ΤΗ ΜΑΣΚΑ

Η τελευταία κατάκτηση της Miriam, η Dr Sarah Roberts (Sarandon), είναι σχεδόν το αντίθετο από αυτήν όσον αφορά την παρουσίαση. Πολύ πιο στραμμένη προς το μέλλον, η Σάρα συνδυάζει casual βασικά (σκεφτείτε λευκά μπλουζάκια) με επίσημα ρούχα (μπλέιζερ που ξεχωρίζουν). Και ενώ δεν φοβάται να φορέσει φούστα, η Σάρα σχεδόν πάντα φοράει παντελόνι. Το γεγονός αυτό, μαζί με τα κοντά μαλλιά της, την κάνει μια πιο απροκάλυπτα αρρενωπή παρουσία, ή τουλάχιστον αψηφώντας το φύλο.

Από αυτή την άποψη, η Σάρα μοιάζει περισσότερο με τον Τζον παρά με τη Μίριαμ, κάτι που ίσως την κάνει τόσο ελκυστική για τη βασίλισσα του πάγου θεριστή υψηλής ραπτικής. Αλλά σε αντίθεση με τον Τζον, ο οποίος κυριολεκτικά καταρρέει αφού αρχίζει να γερνάει, η Σάρα είναι ανεξάρτητη στη σκέψη και τη δράση. Μια γυναίκα που εργάζεται στο διαφημιστικό κύκλωμα με ένα νέο βιβλίο αποπνέει γνήσια αυτοπεποίθηση, καθιστώντας την τέλεια ταίρι και φυσικό συμπλήρωμα για τη χειριστική και ναρκισσιστική Μίριαμ.

Ναι, η Σάρα κοιμάται με τη Μίριαμ σε μια από τις πιο σέξι σκηνές στην κινηματογραφική ιστορία, που την οδηγεί στην αργή μεταμόρφωσή της σε βαμπίρ. Αλλά η Σάρα εξαπατά επίσης τον απατεώνα, χρησιμοποιώντας το κολιέ του σχεδιαστή της Μίριαμ εναντίον της στην αιματοβαμμένη κορύφωση της ταινίας. Καθώς ο Τζον εκλιπαρεί για θάνατο αφού ανακαλύπτει ότι η αιώνια ζωή δεν ισοδυναμεί πάντα με την αιώνια νιότη, η Σάρα παίρνει την κατάσταση στα χέρια της επιχειρώντας να αυτοκτονήσει πριν να είναι πολύ αργά.

Μετά την υποτιθέμενη απώλεια της Σάρα (και μια διαμάχη με τους άλλους πρώην εραστές της), η Μίριαμ δείχνει επιτέλους την ηλικία της. Το προηγουμένως άψογο δέρμα του φθείρεται μπροστά στα μάτια μας, όπως έκανε και του John στην πρώτη πράξη της ταινίας. Χωρίς να μπορεί πλέον να κρυφτεί πίσω από τις γυναικείες μανίες της και τα επώνυμα ρούχα της, ξεθωριάζει στην αφάνεια.

ΘΑΝΑΤΟΣ ΣΤΟ ΦΥΛΟ

Η τελευταία σκηνή του Πείνα είναι αμφιλεγόμενη, με την ίδια τη Sarandon να λέει ότι ανακατεύει το μήνυμα της ταινίας σε μια προσπάθεια να αφήσει χώρο για ένα sequel. Εδώ είναι που ο Scott αποκαλύπτει ότι η Σάρα, που προηγουμένως θεωρούνταν νεκρή, εξακολουθεί να κλωτσάει. Πράγματι, ο καλός γιατρός ζει μια ζωή ατελείωτης χλιδής με εραστές διαφόρων ειδών, ενώ η Μίριαμ συνεχίζει να σαπίζει σε ένα κουτί. Α, και έχει ακόμα αυτό το κολιέ, με το σύμβολο της αθανασίας γύρω από το λαιμό της σαν μετάλλιο τιμής.

Καταλαβαίνω γιατί πολλοί άνθρωποι διαφωνούν με αυτήν την τελευταία στιγμή. Αλλά όταν κοιτάξετε έξω από την ταινία, αισθάνεστε σημαντικό, σαν ο Scott και ο Canonero να σηματοδοτούσαν την αρχή μιας νέας εποχής για ένα αγαπημένο, αλλά απαρχαιωμένο υποείδος.

Ενώ οι ταινίες στούντιο βγήκαν πρώτες Πείνα (ας πούμε, αυτά με τον Μπέλα Λουγκόσι) επικεντρώθηκαν κυρίως σε αιμοδιψείς άντρες με κάπες που κυνηγούν γυναίκες για σπορ. Με αυτόν τον τρόπο, άνοιξε το σεντούκι για πολλές μοδάτες ταινίες και σειρές βαμπίρ που θα ακολουθήσουν, συμπεριλαμβανομένης της εξίσου ανατρεπτικής Τα χαμένα αγόρια, Συνέντευξη με το βαμπίρ ΚΑΙ Buffy the Vampire Slayer. Και σε αυτή τη φρέσκια και ελεύθερη ηλικία, μπορείς να ντύνεσαι, να γαμάς και να πιπιλάς όπως θέλεις.

Ταξινόμηση: Final Gril Fashion Editorials